Me ha tomado sus buenos momentos de duda el poder empezar a describir los cinco minutos y medio de música que están contenidos en los surcos de estas siete pulgadas de vinilo. Lo he tenido sonando por bastante rato mientras miro el bloc de notas vacío en la pantalla, me es díficil no sumergirme atonito en la música cada vez que lo dejo comenzar a rotar nuevamente.

Haré el intento de todas formas.

Veamos, discrepancias a un lado, en mi libro todo el material grabado por Youth Of Today es básicamente un 85% superior a al 85% del material grabado por otras bandas de hardcore a lo largo de toda la linea de tiempo que todos conocemos. No quiero pensar en otras bandas y confundirme pues al dejar correr estos discos creo no me puedo confundir ni un poco con respecto a la perfección que por ejemplo Break Down The Walls deja escapar en cada una de sus canciones. Ese disco en si es otro tema de discusión y digno de ser descrito en muchos volúmenes por si solo y dejo la tarea, a ustedes de sentarse y estudiarlo, sentirlo y saltar con cada quiebre y parte rápida del mismo. Porque se pueden hacer las dos cosas, disfrutarlo cerebralmente y también hacer mosh perdiendo completamente la cabeza.

Generalmente en muchas discusiones con chicos hardcore hablando sobre las tres canciones de esta, la edición número diecisiete de Revelation Records, son tomadas casi como bonus tracks a todo lo que la banda había lanzado previamente. Como algo que podría ser completamente grandioso pero no termina de serlo debido a en cantidad verdaderamente es poco, pero creo ahí está la oportunidad de hacer la pregunta correspondiente sobre la verdadera importancia de este disco.
En fin, vamos a la música ahora. A la disección casi nota a nota del que yo considero una pieza perfecta dentro de la larga y diversa linea de tiempo para el hardcore.

Label donde se pueden ver los graffittis dejados por Tony Erba de Face Value.

Para 1990, Youth Of Today se encontraba en algo así como una nueva etapa. Si bien en la punta de la ola se empezaban a empinar otras bandas de hardcore straight edge, el espacio logrado por YOT en los años anteriores no podía ser ocupado por nadie entre la marea de imitadores (algunos con fortuna, otros no…no daré nombres aquí para no confundir) que ya habían dando vuelta. Por eso, la progresión en un estilo con bastantes limitaciones músicales más allá de partes rápidas y partes de mosh era algo prácticamente inevitable. Aparte de eso, para esta era de la banda contaban con la que yo considero es una formación casi estelar al entrar Walter Schiferels (Gorilla Biscuits,Quicksand) definitvamente a tocar el bajo y de esa manera entregarle a Porcell libertad para moverse en la guitarra, como también tener a un Sammy Siegler mucho mas maduro y ajustado en las baquetas. Y Cappo, quizás en un tono no tan furioso como en los discos anteriores pero sin lugar a dudas logrando su mejor manejo de registro y mucha inventiva al momento de ir creando las lineas vocales.

(Se puede hacer click encima de estos prácticos players para escuchar el disco track a track)

Modern Love Story, el segundo tema del vinilo para mi extrañamente siempre me ha sonado casi como una canción pop. Raro decirlo pero siempre he sentido que quizás el orden de las canciones podría haber sido otro y que esta cerrara el disco, de hecho muchas veces al tenerlo en mp3 voy de Disengage a Envy y luego esta. Y me suena bien así, pero pese a esa pequeña incomodidad que me puede producir no hay nada malo que decir, si bien sigue una linea mucho más melódica y quizás simple en composición frente a lo apoteosicas que me resultan las otras dos canciones en el ep, es ante todo una buena canción de una banda que en ningún momento decae. El tema es corto, sin corte para el mosh ni una intro para quedarse suspendido en el aire por el impulso de unas Nike Dunks pero como dije funciona completamente como una transición al tema sobre el que tengo muchas ganas de hablar ahora. Consiso, sin desperdicios. No algo completamente genial, pero ahí esta.

Lado X del 7″, Wally.

El reviente quizás viene en la forma de Envy, mi tema favorito del disco. Cuatro baquetazos y la intro de notas abiertas que es casi apretar el pedal en una motocicleta para ir llenando todo el sistema de combustible. Nuevamente la amenaza y el ataque de Walter en el bajo para haciendo que el equipo se adentre en yardas rivales hasta el momento que Cappo señala la victoria gritando TOOOOUCHDOOOWN!. Ahí ya no hay nada más que hacer, o hacerlo todo. Creo pocas canciones tienen el ajuste y la fuerza que Envy tiene en su estrofa y puente, no hay un segundo de respiro y si lo hay es cuando todos piden aire para llegar adelante y gritar el título. Quizás en estructura es parecida a Disengage pues coinciden en usar la forma estrofa-coro-estofa-coro-mosh-outro. Pero acá todo es superior y eso es díficil de lograr. Al final del segundo coro todo está tan apretado que fácilmente podrían volver a hacer lo mismo y creo nadie se enojaría pero se logra crear espacio para un quiebre donde después de que Ray rompe su voz todo sigue tan ajustado como al principio. Aquí es donde para mi se ve como hubiera sido el próximo paso de YOT si es que la banda no se hubiera separado al tiempo después. El crunch en la guitarra de Porcell sumado a que Sammy golpea con una fuerza increíble para un adolescente caja y tom, para mi en muchas formas dejan marcado en el piso la huella a seguir por el hardcore de la próxima decada. Y eso no es exagerar, ejemplos hay muchos y hoy no quiero ponerme a enumerar. Así termina la canción, recordandonos que el daño fue hecho, y que esa es nuestra idea de diversión. Dos minutos y dieciocho segundos de sobriedad que terminan en reverb diciendo que es suficiente. Nunca lo es, cuando se trata de Youth Of Today, nunca es suficiente.

La famosa contratapa con Cappo adelantandose a la moda “Cristiano Ronaldo”.

Sammy, lado XX.

Poster.

Pressing Info.

Juán Francisco Peña.

Pucha no tengo 3, cuando me invitaste a escribir en esta sección me dí cuenta de que tengo como 50 discos favoritos…traté de resumir lo más posible esa lista y destaqué 20, pero escribí acerca de los 4 más significativos para mí.

1. Endpoint “After Taste”

Este disco llegó a mis manos por ahí por el 97 gracias a mi primo Raúl que lo trajo original de un viaje que hizo a EE. UU.  Se trajo varios discos y como no soltaba nunca los “más pulentos” (según nosotros en aquella época), yo me conformé con que me prestara los que no pescaba por mientras: Piebald “When life hands you lemons”, The Promise Ring “Nothing feels good”, etc etc, y entre todos ellos estaba éste disco, que parecía por su carátula una banda country de Texas. Cuando lo escuché supe que estaba frente a algo monstruoso. A pesar de la grabación un tanto amateur del disco (las guitarras suenan muy despacio y la batería muy fuerte) eso no fue impedimento para disfrutar de una lección acerca de cómo desde el hardcore punk poder hacer una música que suene universal. Yo pienso que los riffs de guitarras son choreados a Iron Maiden, pero hay gente que me ha dicho que la weá se parece a Pearl Jam, Black Sabbath, Nirvana… aunque igual de Nirvana y Pearl Jam creo que tiene muy poco pues el álbum es contemporáneo a los primeros de esas bandas.

Afortunado de tener el disco original en mis manos, pude leer las letras y admirar la increíble riqueza poética de las composiciones de Rob Pennington (voz) y Duncan Barlow (guitarra) quiénes después formaron junto a miembros de Elliot una de las mejores bandas Straight Edge Punk de la historia llamada By The Grace Of God. Este disco abarca un sinfín de temas a través de sus diez canciones, que de alguna u otra forma me ayudaron a moldear mi actual forma de pensar. Es muy cerebral, pero a la vez trae una carga melancólica que me ha hecho volver a él una y otra vez para reconfortarme en los malos momentos y celebrar en los buenos. Pura actitud y sentimiento.

2. Chris Clark “Empty the bones of you”.

En la época en que viví en Valparaíso, los primeros años, dedicado al ostracismo y a los estudios, descubrí gracias a la soledad y el aburrimiento un software para crear música llamado Fruity Loops.

Absolutamente obnubilado por este hallazgo, comencé a sumergirme más aún en los densos pantanos de la música electrónica. Comencé a crear mucha música buscando siempre un punto de creatividad en el cual pudiera encontrar el momento exacto de la música, el ruido de oro, el flawless victory. Decir “ESTO ES LO QUE HAGO Y ESTO ES ABSOLUTO”. También lo buscaba en la nueva música que escuchaba. Aphex Twin era sin dudas un referente. A duras penas y sin Internet me conseguía mp3s por aquí y por allá, pero Richard D. James era un genio imposible de alcanzar. Siempre me he figurado que ese weón no debe salir nunca a la calle, tiene canciones que me recuerdan ecuaciones más que otra cosa. No WorldWideWeb, en una ciudad chica y con pocos amigos, comencé a optar por comprar la revista Trax en el quiosco de Urriola con Prat. La revista siempre venía con discos… era como la Rockdelux pero en versión electrónica, gracias a esta revista comencé a escuchar a The Neptunes, Prefuse 73, Ricardo Villalobos, Plaid, Animal Collective, Kid Koala, Himye’s Basement, Jason Forrest. En el disco de la edición Nº 2, la octava canción se llama “Gob Coitus” de Chris Clark que en ese momento me puso un pie encima y me gritó: “ESTO ES LO QUE HAGO Y ESTO ES ABSOLUTO”.

3. Lifetime “Jersey’s best dancers”.

Este es el disco punk por excelencia.

4. Hood “Cold house”.

Este disco es como el hermano que nunca tuve (digo hermanO, porque tengo hermanA y ése es un negocio absolutamente distinto… creo) y al que voy a visitar de vez en cuando, pues me conoce desde lo más luminoso hasta los más sucios secretos, y a la vez que reconforta estar cerca de él también produce un desasosiego de inseguridad.

De artistas invitados, los cabros de Hood proponen a los weones más pulentos: Why? y Doseone (que en ese momento militaban juntos en cLOUDDEAD, creando otro de los discos que está entre los más buenos que he escuchado). Hay 2 momentos de este disco que siempre voy a atesorar y recordar al momento de ir solo en la calle y tener ganas de cantar. Cuando Doseone y Why? cantan en “Branches Bare”:

“…we spit in the pond to give the fish something to pray to, sometimes the sunset doesn’t want to be photographed…”.

Y la parte de “The Winter Hit Hard” que se escucha a Chris Adams como un desierto total y desesperanzado:

“This year has been sooooo haaaaaaaaaaard (i was strung up by the empty heaaaaaaaarts) don’t you fight agaaaaaaaaaain, this year has been sooooo haaaaaaaaaaard”

La canción “This is What We Do To Sell Out ($)” hasta el día de hoy me sorprende y es nueva cada vez que la escucho. Este disco es pa la cagá. Es como que te caiga encima una fabrica de hielo. Con fracturas físicas y metafísicas.

Bonus Tracks:

5. “Hecho, es simple” 7 Notas 7 Colores. / 6. “Insomniac” Green Day. / 7. “Orange Rhyming Dictionary” Jets to Brazil. /  8. “New adventures in hi-fi”    R. E. M. / 9. “Jane Doe” Converge. / 10. “Nothing feels good” The Promise Ring. / 11. “Donde se habla” La Polla Records. / 12. “Perspective” By The Grace Of God. / 13. “Ten” cLOUDDEAD . / 14. “Homoggedon” Elphomega. / 15. “El testimonio libra” Elphomega. / 16. “Killababylonkutz” Shitmat. / 17. “I’m not a doctor” Moloko. / 18. “Songs of separation” 108. / 19. “Bombo Clap” Violadores del Verso. / 20. “Homework” Daft Punk.

Ed: En el show del pasado viernes Juanfra me dice al llegar “Ya terminé la lista de mis discos, pero hay un problema…me gustan muchos más que trés”. No problem, dije. Escribe de lo que quieras, tema libre. Me menciona que los está subiendo a Mediafire…mmm…algo nuevo. Luego de mis trasnoches alejado del pc y mis posteriores 16 horas de recuperación de sueño me encuentro en mi casilla de e-mail con este aporte completísmo a la alicaída sección Tres Discos, con no sólo trés sino 4 discos para leer y escuchar pues si hacen click encima de los títulos de cada uno pueden bajarlos. Una excelente idea para después y así nos hacemos de música que quizás no conocíamos y que vale la pena descubrir. Yo al menos no había escuchado a Chris Clark antes de pre-publicar esta entrada. Ya, son diez para la una de la madrugada y estoy empezando a guatear física y metafísicamente. El crédito de la foto va para Gary Go! (cuya segunda parte a la entrevista oj-allah se venga pronto) y muchas gracias al Peña por participar y revitalizar la idea. Ya también está listo el aporte de la próxima semana que yo pensaba había perdido y como quiero ir rápido quizás lo lancemos antes. Eso por ahora, se cuidan.

No frecuento locales nocturnos. El humo del cigarro me tapa los pulmones y lo que necesito es aire fresco. Aire fresco en un mundo indie viciado, lleno de gente brillante y linda que tratan de moverse al ritmo de basura electro completamente indescifrable. Si bien no queremos que vuelvan los lentos, estoy completamente porque vuelva la revuelta, la sangre y el bronce.
Sin filosofía detrás, el punk debe hacerte bailar, pelear, follar, meterte en problemas o todas las anteriores.
Ya, junté en una misma pista varias canciones que según yo serían un buen soundtrack para dejar muchas cosas atrás en la pista de baile, incluídos talones y corazones rotos. Si no, pueden ser usadas para hacer el aseo, ejercicios aerobicos y todo lo que se les ocurra. No estoy sólo en esta cruzada…vamos donde sea donde hayan parlantes y aunque no paguen al contado, el mambo será violento.

- The Pointed Sticks “Out Of Luck”
- Stiff Little Fingers “Roots, Radicals, Rockers And Reggae”
- The Rezillos “Someone’s Gonna Get Their Head Kicked In”
- Teenage Head “Top Down”
- The Undertones “Here Comes The Summer”
- Ramones “Do You Wanna Dance?”
- Dead Kennedys “Holiday In Cambodia”
- The Damned “New Rose”
- Bundle Of Fags “Art School Asshole”
- Funboy “Life After Day”
- B52’s “Rock Lobster”
- The Vapors “Turning Japanese”
- The Jam “In The City”
- Emociones Clandestinas “Te Tengo Atrapada”
- X “Johnny Hit And Run Paulene”

La fiesta envasada, puede ser también descargada para usos posteriores en un cómodo archivo que encuentras haciendo click aquí.

(No crean mucho de lo expuesto más arriba, la verdad es que no tuve ningún brillo para hoy. Paradojal resulta el hecho de que hace un par de minutos recibí una llamada preguntando donde estaba y un “Esta hueá está super fome, no me podís venir a buscar?” a lo que respondí “Ya estoy en cama, no hay forma de que te vengas para acá tu, te pasa por no llamar antes”).

No me quiero hacer el hueón al respecto pero me gusta mucho Good Clean Fun. No sé porque, pero ahí están los discos y las poleras en mi pieza, cada cierto tiempo los pongo a rotar y me dan un poco de cosa lo redundantemente posicore de las letras pero que va. Los gustos ahora quizás están mucho más exigentes y una banda de hardcore haciendo lo que Grudge y Crucial Youth hicieron hace 20 años no pega del todo en los tiempos que corren, pero hace 10 años al menos para mi…un chico straight edge quizás atípico…era una muy buena broma. Si, a veces me rio de cosas que no son tan divertidas.
La última noticia es que Mr. Issa, el vocalista y único miembro sobreviviente de la banda incursiona en el género cinematográfico al más puro estilo de las pelis del Brat Pack ochentero. Una perdida de tiempo? Si, demás. Como también lo son Edge Of Quarrel y otras más, ahí el trailer…divertido incluso que aparezca Karl Earth Crisis (a quien le dedicaron un siete pulgadas completo) hablando sobre la “superbanda”. No sé, quiero ver.

Tiempo Crucial @ Los Andes, Marzo 2003. Foto por Tamara Sancy.

Una de mis historias favoritas, rescatada de mi viejo diario. Usé varios terminos sexuales para dividirlo todo, supongo que el 2003 andaba super caliente por la vida.

Seducción.

Hablando con mi perra Cris de algo que ya no me acuerdo me comenta de que nuestros amigos de Los Andes harían un nuevo recital y que la banda de la perra Joseluis Andres “Erección Continua” Barril tocaría de invitada…yo al enterarme me puse re contento porque iba a ser la primera vez en que dos de las bandas locales que siguen mandando escalofríos a traves de mi medula espinal iban a compartir el escenario y yo no me lo iba a perder…también, la oportunidad de volver a ver a las personas que conocimos allí por Enero me puso lo bastante ansioso como para pensar unas 3600 veces al día en el viaje…eso hace una vez por minuto, creo…..las matemáticas no son ni han sido nunca mi fuerte, excuse moi……so, empezar a ver quien nos acompañaría….esta vez contabamos con el apoyo del Sentra onepointeight so-physticated–hahaha lo cual nos daba la posibilidad de ir y volver el mismo día y de que mi hermana Tamara “straightedge desde los 9 años de edad” fuera al show con nosotros……..junté algo de dinero, puse en orden las cosas de la distro (me odio por no poder llevar todo), un par de llamadas telefonicas, mis conexiones en la ciudad que visitaríamos….y todo listo…..

Preambulo.

Era Sábado en la mañana y aún me faltaban cosas…me junté con José Luis a medio día para que me pasara el master del demo de 9Surmanluoti y una polera…volví a casa con el tiempo justo para imprimir un par de cosas, comer y que Crisalido nos pasara a buscar….
El viaje fue bastante tranquilo y estamos muy agradecidos de que nuestro presidente haya construido esa carretera de alta velocidad…la discusión giró en torno a eso…..al poder economico, a las concesiones, en como los gringos mantienen sus carreteras cobrandote gamba cada 100km…y eso….jazz en los parlantes…en la entrada a Los Andes se me puso esa cosa que llaman marisopas en la guata y que es lo que desde pequeño me anuncia de que se viene algo bueno….se suponía que nos ibamos a juntar con los chicos de Tiempo Crucial (rebautizados Tiempo Rural, para la ocasión) en la plaza de armas del pueblo, pero no estaban…ah? encontramos un flyer del recital pegado en una muralla y despues de dar tres vueltas a la misma manzana y por mi mala “memoria de hechos recientes” al fin dimos con el lugar del recital…..entramos y no había nadie, solo Juan Miguel (Vocalista de Los Dólares) quien nos dijo que nos andaban buscando….volvimos a la plaza y nos encontramos con los Cruciales que estaban bebiendo la poción mágica que es la que los hace tocar como tocan…jeje……al mismo tiempo aparecieron Pablo y Cristobal de Celeste….abrazos, saludos, sonrisas….les preguntamos donde podríamos comprar helados artesanales y nos llevaron al lugar donde vendían los mejores helados de la zona…..en las tres cuadras del trayecto me tomé casi un litro de jugo por lo que las ganas de probar el helado de canela al agua se me aguaron por el dolor que sentía en mi vientre…de ahí al lugar del gig…..

Penetración.

Pasamos un rato a jugar videogames y de ahí a ver en que podiamos ayudar….ya habían algunos punks en los alrededores y se empezba a oscurecer….más saludos a Gori y a mi amiga Isidora, a quienes no veía desde hace mucho y tenia demasiadas ganas de tenerlos cerca…entramos un rato a ver que onda pero no pasaba mucho…..con Jose nos fuimos a dar una vuelta más para calmar la ansiedad y aprovechar de conversar un poco…..le decíamos a la gente de que se dieran una vuelta por el recital…..cuando volvimos estaban los chicos de Tiempo probando sus instrumentos para tocar…..haciendo la prueba de los amplis y todo eso…llegó Cris y probamos las cuerdas y nos acordamos del tema que teniamos que tocar con tiempo….de pronto el me dice….”date vuelta”….y habían muchos chicos cerca de nosotros….creo que pensaron que eramos alguna banda….asi que ahí dejamos las cosas y nos fuimos a la feria y a socializar un poco para esperar el rock…..

Orgasmo.

Tienen que haber sido las nueve y algo y se sube la primera banda….de la cual no recuerdo el nombre….bueh, eran unos niños bien niños tocando punkrock medio argentino/medio melódico, eso me pareció a mi….no les puse mucha atención…porque soy odioso y cerrado….jeje….no…estaba en la feria y aproveché de intercambiar algunas cosas e ideas…..la segunda banda en tocar fue TxCx así que guardamos todo y al pit….de nuevo, la banda de chicos que me hace sentir casi lo mismo que sentí la primera vez que escuché a Circle Jerks o Youth Of Today….estuvieron increíbles, mejores de lo que yo me esperaba….imagina mezclar a Lärm con Necros….esa mezcla de punk viejo con thrash les queda preciosa….energía a mil….se tocaron todo su repertorio más un cover de…..como no….Lärm…..y me hacen sentir viejo y lento…cuando casi todas las bandas de chicos de su edad se diluyen tocando metalcore y emopop ellos agarran el guante de hacer música fresca y divertida, los amo!…..para el final….dos invitados especiales para tocar el himno del retorno de los 80’s y toda la Brigada cantando a la par…..
Después, Celeste….esta vez sin su baterista pero con el apoyo de Ericson de Los Dolares…..de nuevo sonaron a la chuchesumare….otra de las bandas que me devuelven lo que creía perdido en el hardcore….son una especie de “local heros” porque la gente se volvió loca desde el primer acorde….y los chicos de la banda también….explicaron sus letras….compartieron….parecia que todo se venía abajo….su música me recuerda a Mk Ultra, The Oath, Betercore y a Los Crudos…..ruidosa y compacta….terrible….pasaron rápidos como un rayo…..

Post Coitum Relax.

Después otra banda más….los mismos que abrieron el show de enero…yo ya estaba pagado…..lamentablemente ya debiamos volver a casa….fukk….los chicos insistian en que nos quedaramos pero debiamos volver….fukk de nuevo….quedaron conversaciones pendientes……tocatas por organizar…..momentos que pasar….eso….el viaje de vuelta fue como todos los viajes de regreso a casa….corto y lleno de imagenes mentales del dia vivido….a dormir pues estoy cansado….nos vemos.

Tracklist 07/29/09:

- Teenage Bottlerocket “Stupid Fucking Games”
- Hankshaw “Maple”
- Foundation “Homecoming”
- The Soviettes “Multiply And Divide”
- American Steel “Emergency House Party”
- Banner Pilot “Spit Out”
- Samiam “Sunshine”
- Leatherface “Eat Her Face”
- Lemuria “Alec Eiffel”
- Sex Vid “Exorcism”
- Dohrn “Rabia Contra La Sistema De Mentiras”
- Renuncio A Esto “Medios, Masas, Control”
- Tiempo Crucial “Ni El Candado Ni La Llave”
- Against All My Fears “Entropía”

Escuchar:

Descargar.

Volvimos, y que mejor que con un podcast. La idea estaba y hoy me encontré con el tiempo y el espacio para concretarla…se escucha haciendo play en el reproductor que hay más abajo. Como siempre, sin pomposidad ni pretensión alguna espero disfruten las canciones y se animen a que en el futuro próximo podamos sentarnos un rato a conversar y me ayuden con la parrilla programatica. Sorry por los cuelgues y el abuso del “ehh yy”, es el primer show y todo es mejorable. Ahi les va…

Hoy le trae:

Ray.

AzulAzul.

No estamos muertos, andamos de parranda. Ya volvemos.

Me tomé uno de esos días que en el trabajo llaman “administrativos” o “compensado” hoy, y así administré algunos ingredientes y compensé mis ganas de comer. Suena Discount con You Don’t Need Me de fondo, provecho.