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EL TOP TEN TDITN 2015, parte uno.

15 Dic

top-10

Llega Diciembre y es bacán, porque se acaba el año y podemos hacer eso que tanto nos gusta y otros tanto odian de juntar en listas nuestros discos favoritos de los últimos doce meses.  Creo en los últimos años habíamos quedado al debe con esto, porque claro, nos pusimos ambiciosos y pensamos en incluir listas larguísimas de 30 o más discos y obviamente que, flojos culiaos como nosotros jamás vamos a sentarnos y escribir tanto. Entre el calor previo al verano, las largas filas de gente comprando regalos inútiles para sus amigos secretos y esperando nuevamente que Tommy Rey pare de robar para la fiesta de año nuevo pillamos un poco de tiempo para nosotros y ahí vamos. Así que este año 2015, nos sentamos y luego de dilucidar un poco, estamos redi con nuestros diez mejores trabajos en el espectro del hardcore y punk para este año que se nos va.

Obviamente, hay varios discos que nos gustaron y que por espacio no van a estar en la lista final comentados, pero de todas formas, si ustedes tienen curiosidad los vamos a enumerar como runner ups de este año.

gloss

10.- G.L.O.S.S. “We’re From The Future” 

Esta banda hizo noticia recientemente por su pelea de internet con los shoegazers Whirr, de la que supongo ya están informados. Antes de esa súbita viralidad en las redes, estaban haciendo olas por si mismas con este excelente demo (ahora editado en 7″) con cinco canciones muy potentes de hardcore con una propuesta interesante y fresca donde, abrazan la óptica lgbt con agresividad e inteligencia. Es cool, que una banda donde la política es algo central, la música también esté a la altura y no sea sólo la novedad de la estética/postura lo que las trajo al frente.

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9.- Rixe “Coups Et Blessures”

Es difícil a veces que un disco de Oi! moderno sea así de poderoso, creo que dentro del estilo quizás no sería incorrecto decir que está todo hecho, y que lo primitivo del mismo a veces lo encierra en producir una gran cantidad bandas clones del sonido clásico que lamentablemente carecen de la habilidad para hacer himnos memorables que en su momento tuvieron Blitz o Cockney Rejects. Rixe, es una de esas excepciones a la regla, porque si bien no es nada nuevo, le dan con todo al clavo del legendario sonido skinhead francés que en los ochentas tuvo a bandas como Komintern Sect o Camera Silens al frente de la escena (busquen por ahí esa compi Chaos In France) y lo que podrían tener en simplicidad lo ganan en una manera increíble de hacer buenas canciones, con coros grandes, con melodías gancheras y memorables que te van a tener bailando en tu pieza o el metro sosteniendo un par de suspensores invisibles. 

firewalker boston

8.- Firewalker “Demo” 

Oh Bro, como me gusta este demo! Un descubrimiento de esos de tarde en la noche que he terminado escuchando yo creo unas doscientas treinta y siete veces. Cronometrado en tan sólo 5:43, trae cinco canciones inspiradas claramente en el Ball Of Destruction de Madball, que entran rápido y tienen unos quiebres irresponsables para que todo el mundo se haga cagar los nudillos pegándole al suelo. Punto gigante a destacar es que la voz de Sophie, la vocalista, es malvada a más no poder y suena increíble con la música. Es de esperar que no se queden en esto porque quiero más canciones si van a seguir en este camino. 

Print

7.- Blistered “The Poison Of Self Confinement”

Soy un chico hardcore de los 90s, y este es mi disco de hardcore metalizado que podría haber salido en 1996 favorito del 2015. Piensa en eso, de eso ya pasaron casi veinte años. Blistered, son de Tampa en el soleado estado de Florida y en este, su primer lp hacen hardcore que te puede recordar tanto a bandas vecinas como Bloodlet o Bird Of Ill Omen como también a las agrupaciones europeas que pusieron a todos a bailar karate dance en esos confusos años de cambio de siglo. Me gusta mucho el que toman esa definitiva influencia de guitarras que juegan entre la armonía y el chugga chugga y la devuelven en forma de canciones bien hechas capaces de tener atmósfera y brutalidad. Pueden ir rápido como Slayer y luego dejar caer un breakdown en que los toms de piso pareciera se van a reventar. Es un disco redondo, donde casi todas las canciones duran tres minutos o un poco menos y eso es de agradecer, ya que no caen en la paja de mostrarte que tan técnicos pueden ser. Funciona todo bien acá, eh.

vaaska

6.- Vaaska “Todos Contra Todos” lp

Hace como cinco o seis años, conocimos a Vaaska porque tenían esa canción dedicada a Kawakami de Disclose “El día en que el D-Beat se murió” en su primer 7″ y medio en serio o medio en broma terminamos escuchando el disco igual y más allá del factor meme había una buena banda de d-beat en castellano detrás de todo eso que podría parecerte ingenuo. Corren los años y luego de algunos splits, lanzan este, su primer lp que la verdad me sorprendió bastante. Es más punk que la mierda y es Disworship que suena ruidoso y fuerte, sin el ruido blanco y el eco como para que lo consideremos raw punk, o gigante y apocalíptico para considerarlo dentro del crust más épico, pero como dije antes su fuerte es el volumen y la inmediatez. La banda suena mucho más armada que al comienzo y dejan caer entremedio solos de guitarra que suenan como pequeñas bombitas nucleares listas para convertir a un grupo de crusties en no más que un cerro de tachas al final del show. Hay como un dejo rockero y arrogante en la actitud de esta banda, que me gusta bastante y los deja un paso más adelante de la pila de bandas Discharge Acuenta de este estilo.

planetahienas

5.- Hienas “Planeta Hienas”

Vengo poniendo atención a lo que esta banda de Buenos Aires está haciendo hace bastante tiempo y creía que con su anterior placa “Jinetes del Mal Flash” habían tocado techo porque realmente era un trabajo muy muy bueno. Por suerte, me equivoqué pues Planeta Hienas es probablemente lo mejor que he escuchado de al otro lado de la cordillera en mucho tiempo. Cada canción está pensada de manera muy astuta, ya sea en las letras o en la instrumentación, de esas que cuando escuchas algo en especial se te viene a la mente ese meme de “I see what you did there” porque está lleno de enganches muy clever en lo lírico y en la música ocupan muchos recursos originales (samples, MCs invitados para las partes rapeadas) que al final es lo que hacen que este disco sea así de bacán. Sí, suena a Cold World o al “viejo” Cruel Hand pero con esa vuelta de tuerca sudaméricana que lo vuelve algo propio y por ahora sin mucha competencia. 

Atentos a la segunda parte con los cinco más pulentos, que probablemente no se los esperan, eh. 

discos

Lo mejor del 2013, por algunos de mis amigos.

31 Dic

best-of-2013

Es una mini tradición que ya tenemos por acá en el Centro Social Okupado TDITN, que nuestros amigos nos envían sus listas con los mejores (en su opinión) discos del año que se va. Hice el aguante hasta las últimas horas de este día Martes 31 porque son todos tan flojos como yo, no…broma. Bueh, estoy por ir a cocinar una cena gigante para cinco así que por este rato los voy a dejar con las listas de esta gente bacán que nos apaña de diversas formas.

Sobre que pasó con MI lista, sólo puedo adelantar que firmé contrato para publicarla en otro medio así que no la puedo subir acá pero según me soplan debería estar dando vueltas en kioskos y salas de espera de consultas médicas de aquí al sábado a más tardar. De nuevo, muchas gracias a la gente que envió sus cosas y espero el próximo año sean más. No quiero hacer un recuento medio gaylord sobre lo bueno y lo malo acá, sólo obviamente agradecer (me gusta mucho dar las gracias, soy un tipo agradecido) por leer lo poco que subí acá  y por reirse de mis tonteras en las internets….a ustedes crust punks de Buenos Aires que se enojaron mucho la otra vez, un besito grande…sin resentimientos.

Ya, las listas (después del salto)!

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20 Discos para recordar el 2012, Parte Tres.

21 Ene

hipster

Esta fue la primera imágen que me salió en Tumblr al buscar la palabra “hardcore”. Risas.mp3 para esa cruz invertida que hay en el fondo justo abajo de un unicornio.

Cómo algunos supieron, mi proveedor de teléfono e internets me dejó sin servicio arbitrariamente hace un par de semanas y fue una mierda porque si hay algo que odio hacer es ponerme a reclamar para que vengan a arreglar la cagada que se mandaron. Finalmente ayer mágicamente comenzó todo a funcionar nuevamente y ahora espero sentado a que en la próxima cuenta de alguna forma me reembolsen por haber tenido el fanzine sin entradas o se las tendrán que ver con mi team de abogados, en serio. Pero bien, no quiero convertir esto en un espacio de quejas públicas. Quiero ahora públicar la tercera parte de esta accidentada serie de reviews con lo mejor del 2012 para de una vez pasar a otra cosa con contenidos nuevos más pulentos. Así que aquí vamos con esta penúltima parte en estas series…del 10 al 6…enjoy!

hhhh

10.- Shipwrecked “The Last Pagans” lp (Crucial Response)
Esto suena exactamente a como debería haber sonado Negative Fx en ese mítico show con Mission Of Burma donde sólo alcanzaron a tocar dos o tres canciones. Es hardcore del que se hacía alla en Boston por el año 1982, reciclado treinta años después en Noruega por miembros de bandas youth crew que bacilaban los amigos de S-Town como Onward, Common Cause e Insurance Risk. No voy a decir que esto suena fresco y moderno, esta manera de tocar hardcore con influencias Oi!/Pub Rock no tiene por donde ser algo nuevo pero siempre va a ser entretenido de escuchar cuando queda tan bien hecho como acá y sobre todo si el disco tiene una tapa medio “dudosa” con vikingos entrando en una ciudad y letras sobre leyendas escandinavas además de la típica temática hardcore sobre la escena. Fans del sonido X-Claim y los primeros discos que sacó un sello como Taang!, además de los fans del hardcore tienen un discazo acá. “We ain’t gonna stop! Fuck you!”.

APUTR

9.- Abominable Putridity “The Anomalies of Artificial Origin” lp (Brutal Bands)
Según un amigo que vive lejos, escuchar Abominable Putridity es al brutal death metal como escuchar Have Heart al hardcore. Me explico, no es una banda poser o que vaya a sonar en la radio uno de estos días; pero tampoco es exactamente es lo más underground y vendría a ser como una banda para quienes se inician en la movida. Estoy un poco de acuerdo con el, Abominable Putridity es brutal/slam death metal en su etapa 1 pero me da lo mismo pues mi banda favorita en el campo del pitt riffment, Cephalotripsy, no sacó nada este año como estaba presupuestado. Quizás es muy técnico, robótico y hasta “melódico” para lo que yo busco en el género pero eso no le quita el mérito de ser un disco ganchero y divertido sin la necesidad de poner esos adjetivos entre comillas porque realmente lo es. Si quieren meterse en esta movida, les recomiendo empiecen por acá y mudarse a un lugar como Ucrania o Rusia porque allá esto la lleva tanto como Villa Cariño la lleva entre la universitarias ABC1 hippie chic de Vitacura.

0:20 los desafio a no tirarse un pasito de breakdance en ese corte.

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8.- Wiccans “Field II” lp (Hardware Records)
He visto a muchos reviewers decir lo mismo pero es cierto: si Blue Öyster Cult fueran una banda hardcore, acá está su disco. Field II, es un lp un tanto extraño, angular, ruidoso y lleno de pasajes ambientales que quizás te puedan hacer rascarte la cabeza al comienzo pero luego de un par de giradas entra muy fácil entremedio de todos los quiebres y solos de guitarra con wah-wah, que por lo general no me gustan mucho cuando escucho hardcore pero acá quedan muy muy bien. Este disco acompañó un par de veces en mis expediciones de skateboard algunos domingos en la mañana de Agosto bajando y rippeando por calles del barrio alto. Con bandas tales como Fucked Up haciendo música cada vez más madura y aburrida bajo el cartel de “disco conceptual” que solo hipsters aburridos pretenden de gustar, es tiempo de un pequeño recambio donde se puede aun hacer un disco que tenga algo de vanguardia pero que de todas formas esté planteado en el hardcore punk, y esto último que signifique un disco para hacer desorden y romper cosas.

ttpman

7.- Twitching Tongues “Preacher Man” 7″ (Closed Casket Activities)
Recomendé este disco hace un par de meses acá mismo. En tan sólo dos canciones propias y un cover de los suecos Candlemass, logran uno de los trabajos más compactos y apretados del año. Quizás es muy corto y no tan “hardcore” como sus dos placas anteriores pero han entrado de lleno en mi lista de favoritos porque casi han alcanzado la perfección en hacer sonar su música como una mezcla muy maleable entre Life Of Agony, Only Living Witness (de quienes tomaron su nombre) como también algo de lo oscuro de Type O Negative, y entregar un producto que obviamente te va a dejar con ganas de mucho más. Espero algo nuevo de ellos el 2013, que al momento de que este post se va a las prensas digitales la banda debe de estar empezando a grabar según me soplan mis informantes.

Ver este video, me hace recordar que hace tiempo busco esta polera…sé que atrás tiene esa especie de swastika con la frase “Reich and Roll” pero siempre la puedo usar con una camisa de franela o un zip up encima:

carnivoree

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mxtps

6.- Mixtapes “Even On The Worse Nights” lp (No Sleep Records)
Hace un par de años atrás, me negué por un rato a escuchar a Mixtapes por la simple razón de que se llamaban Mixtapes. No iba a escuchar a una banda que se llamara así, pensé que era una banda de hipsters que en su vida vieron un mixtape per sé. Pero me equivoqué pues, hice un lado el hype y escuché su primer trabajo Maps y terminé siendo fan de una. Este es como su primer lp luego de varios eps, splits, un “mixtape” y muchos videos en youtubes, y no decepciona en lo absoluto. Se ve que tuvieron tiempo de afirmarse como banda y hacer mejores canciones, eso te lo da el ir de tour y tocar mucho. Son 16 canciones en donde como siempre van de lo acústico al pop punk con toda la banda rockeando, las voces femeninas y másculinas suenan con mucha más confianza, y se reparten las canciones como también donde Ryan y Maura ❤ cantan juntos al unísono. Las letras como siempre van en el plan: “Ok, estoy un poco mal pero al final del día voy a estar mejor”, todo con inteligencia suficiente para que uno diga “Eh, que clever!” pero a la vez simples para que todos las puedan entender. Marquen mis palabras, pues es probable de que Mixtapes vayan a crecer mucho en un tiempo corto más.

Eso Bros, nos queda una parte…gracias por su paciencia.

20 Discos para recordar el 2012, Parte Uno.

7 Ene

win

Me tomó un poco de tiempo hacer esta lista y entre lo movido que resultan ser los últimos días del año y subir otros posts, fui postergando la subida al zine. De hecho, toda la semana que pasó miré en muchas ocasiones la pantalla de mi notebook y me decía “Ok, ahora subo la primera parte…o lo subo todo de una, quizás es muy largo…quizás lo hago en un zine de papel, mejor sólo subo la lista y un mixtape, pero Mediafire anda como el hoyo y me da paja buscar otros sitios de hosting…etc”. Al final, hoy domingo me decidí subirlo en cuatro partes de cinco discos, además de un mixtape recuento al final de la serie que va a incluir 10 canciones más de bandas que no entraron en la lista final. Acá los primeros cinco discos que más me gustaron durante el año que recién terminó, como siempre traté de equilibrar entre los estilos que más escucho y poner algo de cada lado o sector del punk/hc/metal porque se que entre quienes nos leen hay de todo. Bueh, sin más ahí les van:

illusion

20.- Illusion “Demo”
Algo que descubrí de casualidad. Rock en español similar a Dover o Foo Fighters (incluso un vientecito a Héroes Del Silencio, pero no quiero hacer esa comparación en este zine) a través de un cedazo hardcore hecho por miembros chicanos de bandas como Rotting Out, Soul Search y Alpha & Omega. Tres canciones, no pensé que me iba a gustar, de hecho la primera vez que lo puse fue como “ehh…no era lo que yo pensaba, creí que lo de rock en español iba en broma” pero terminé enganchando porque las canciones están re chidas. Producido por Nick Jett de Terror y Booty Smell Good Doe, es como quizás debería sonar el rock en castellano, sin tambores ni fusión cumbianchera y a la vez sonar latino.

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19.- Stick Together “Surviving The Times” 7″ (Triple B)
Bro, es youth crew génerico y formulaico para quienes tenemos dos polerones iguales de Chain Of Strength en nuestras cajoneras. Es como que después de todos estos años bandas como estas se vuelven un borrón gigante en mi memoria músical pero cada tanto sale una que logra hacer de la formula algo memorable y entretenido. Acá hay un ejemplo claro de hardcore straight edge y positivo que es tocado con rabia y que te puede sonar standard en el 2012 pero que tiene el suficiente encanto como para querer hacer pile on encima de la gente cuando se abren las puertas del metro y lo vas escuchando en tus audífonos.  Capuchones arriba!.

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18.- Encoffination “Elegant Funerals For The Unknown Dead” Ep (Debemur Morti Productions)
Esto es más parecido al sonido que las larvas van a hacer cuando en la oscuridad de la tumba, empiecen a cantar tu nombre. Si hay funeral doom, también hay funeral death metal y Encoffination van al frente de esta movida. Es lo-fi, gutural y por sobre todo abismal. No hay producción cristalina para este ep de cinco canciones, es como si una toalla mojada estuviera siempre sobre los parlantes y eso lejos de jugar en contra, queda perfecto con la música. Es un tanto ahogante a ratos, no hay luz en este disco, y no exagero. No hay nada de malo en esas bandas que actualmente están tocando “hardcore oscuro”, pero dénle una pasadita a esto si quieren algo realmente agobiante.

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17.- Territory “Sic Semper Tyrannis” Lp (Escapist Records)
No te la dejo pasar tan fácil si tu banda se llama Territory, porque pese a que es una de las canciones que menos me gustan de Sepultura sigue siendo una canción de Sepultura y por ende te voy a decir poser si lo haces mal, pero si cumples con las expectativas de balancear con buen gusto el hardcore chugga chugga metalizado con cosas que podrían hoy estar haciendo las bandas del llamado semi-ironicamente “Entombedcore” y hacer un lp redondito donde nada está demás en el hogar, tu y yo vamos a ser buenos amigos. Es rápido como el temprano Terror a veces, otras mas pegado como lo mejor de los guatones Crowbar y tiene todas las partes de mosh necesarias para hacerle hoyos a tu muralla ya sea con los puños o la cabeza. Quizás pasó un poco bajo el radar, pero nunca es tarde para que se pongan al día.

basement

16.- Basement “Colourmeinkindness” Lp (Run For Cover)
Si Title Fight dejaron atrás su sonido Saves The Day-clón en favor de un proto-shoegaze que suena muy gringo para lograrla (aunque Floral Green no deja de ser la zorra); los británicos de Basement hicieron en este, su segundo y final lp, un trabajo perfecto de grunge/rock alternativo americano que hubiese sido número puesto en 120Minutos de MTV (o Nación Alternativa con Ruth Infarinato <3) a mediados de los 90s . Es eso, y también un disco de que no deja de tener sus pies plantados en el hardcore, y eso la zorra  porque escapa también a esa definición nostálgica que hoy puedo yo hacer. Desde lo más power como “Bad Apple” a la suavidad de canciones como “Confort”  no hay nada que no me guste acá. Y sirve de despedida apropiada a esta banda que podría haber reventado fácilmente el próximo año porque tiene toda la pasta para poder haberlo logrado, y no quiero decir eso de “retirarse a tiempo” porque quedaba para rato. El punto en contra, es que no quiero encargarme merch de esta banda porque estoy seguro de que alguien me va a preguntar si me lo compré en Falabella.

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15.- Expire “Pendulum Swings” lp (Bridge Nine)
Si bien en años anteriores disfruté mucho de los dos 7″s que Expire sacó, pensé que en este, su primer lp, se iban a pegar la caída porque la verdad son pocos los albumes de hardcore que se pueden escuchar de principio a fin sin aburrirse.Expire tomaron acá la ruta de no excederse, ninguna canción supera los 1:57 de duración y con eso tienen para hacer un disco donde nada sobra. Instrumentalmente, Pendulum Swings es apretado, los breakdowns suenan pesados pero no cortan la estructura de las canciones, los riffs son agresivos,la batería es ágil y entretenida. Lo que hace diferente a Expire de otras bandas tocando este estilo similar de hypecore es su vocalista, que ha crecido del grito monocorde de sus discos anteriores a crear un poco más de arreglos en el fraseo que casi calza entremedio de los golpes en la batería además de una segunda voz, que queda perfecto en varios momentos del disco. 20 minutos y doce canciones y tu estás mosheando.

Nos vemos el martes con la siguiente parte…

Choke, de la banda The Slapshots, pide disculpas y los resultados son confusos.

23 May

Creo que en todas las familias hay un Tío Gastón con el que nuestros padres no gustan mucho que socialicemos, pues en lo general le consideran un pésimo ejemplo para nosotros. Demás que están en lo cierto, pero también este tipo de tíos aparte de ser un imán de problemas constantes, tienen además la particularidad de poder contar las mejores historias. Yo tengo un par de estos tíos en mi familia y tengo la “suerte” de trabajar con uno, digo suerte pues me divierte bastante en las mañanas contandome como una vez una chica con la que salió se le hizo caca en la cama de un motel, como ha salvado de irse preso varias veces y de la ocasión en que estando en cana por pensión alimenticia se hizo amigo de un sicario judío de paso por Chile. Es un buen tipo de todas formas, pero tiende a atraer ese tipo de situaciones. Hace unos días me dijo “Te podís meter en cualquier tete, lo que tenís que hacer siempre es no estar curao, eso te caga…por eso no tomo”. Eso, lo tengo claro porque soy straight edge, le dije. “Qué es esa hueá?”. No importa, da lo mismo.

A que nos lleva esta introducción, a hablar un poco sobre Jack “Choke” Kelly de Slapshot. Si hablo sobre mis parientes lejanos en el straight edge/hc Ray Cappo es así como el primo mayor que te presta a veces su SNES pero se caga cuando llegan sus amigos y te deja afuera de su pieza. Choke en cambio, tiraba la talla en asados familiares sobre cosas que no entendías y te enseñó a hacer poroteras con envases vacíos de Bliss, y por ende a apuntarle a tus primas en el culo.

Una vez me compré este disco en el Bío, lo escuché una vez y chao. La idea del “Oi!/Industrial” me pareció muy avanzada y aun no la entiendo bien.

Yo soy tranquilo, afable y de buenos modales. Supongo por eso siempre preferí a Youth Of Today. Aunque supongo hay un lado de mi que revienta a veces que disfruta armando líos y que gusta de pelear un poco. Ahí es cuando bandas como Slapshot y otras viejas bandas de la Boston Crew entran en mi playlist. El lado oscuro del Straight Edge, creanme que lo hemos visitado en más de una oportunidad, y no estoy muy orgulloso de ello…bueno, igual un poco…si les contara de esa vez cuando le dimos justicia en la pista de baile a ese par de idiotas que intentaron pasarse de listos tirandonos una zapatilla a la cara. “Qué le pasó compadre?”  – Le pegaron unos estraieich. SORRY, cosas que pasan en el Barrio Fino. 

Nada mejor para terminar una noche después de un show, que sentarte con tus Bros a tomar Beach Cola y dar vueltas por Santiago en el Sentra 1.8 So-phisticated.

Me gusta Slapshot, me gusta su onda turbia y dudosa. Como todas las bandas hardcore que han tocado por mucho tiempo es obvio que van a tener un montón de coliformes fecales secas en su discografía pero también hay varias buenas canciones que uno siempre va tener marcadas con tinta indeleble en la parte posterior del cerebro. Sobretodo me gustan también porque hay un millón de historias y rumores sobre el comportamiento de la banda y especialmente del Tío Choke que incluyen racismo, palos de hockey a la cabeza de algún incauto miembro de la audiencia, problemas con casi todas las bandas con las que les toco compartir escenario, si hay algo…ponganle un nombre, pues el hardcore atrae a este tipo de gente y yo como fan estoy super contento de que así sea. Es por eso que cuando hace unos días me mandan el link a un video donde Choke cándidamente pide disculpas a la “Ciudad de New York, a las familias de las víctimas del 9/11 y a quien se puede haber sentido ofendido por su actitud y letras de canciones  en todo este tiempo”. No sé, por una parte la actitud acá en TDITN es de siempre mantener la negatividad afuera y ser buena onda con el resto y puedo estar de acuerdo con que pedir disculpas es un acto noble y todo pero no cuando eres un troll de la talla de Choke. Si tuviste problemas con cabros buenos como los de Madball hace 18 años, realmente crees que les va a importar ahora en el 2012 si pides disculpas. Lo gracioso de todo esto es ver a gente que está empujando los cincuenta años de edad todavía buscando pleítos en el pasillo del colegio. En fin, creo que todo esto se resume en este meme creado por nuestro lector Jaime, más conocido como XpowerX que adjunto ahora además del video en cuestión.

Me aburrí rápido con el video, Choke no habla muy bien de corrido y me empecé a cabecear muy pronto. No le puedes pedir mucho a quien escribe canciones donde “shit rima con shit”.

A todo esto, no me había enterado del todo y Slapshot va a estar tocando acá en Santiago el día 14/6, según me cuentan el show sería en Arena Recoleta pero no está del todo confirmado el local. Abren el show Tiempos Duros, Duff 21 e Intenta Detenerme (super acertada elección de bandas).  Es obvio que les daremos más info en cuanto se sepa bien. Buena noticia de que finalmente vengan después de años de rumores, no viene del todo mal este post. Así que para cerrar, escuchemos un poco más de música:

Este es el proyecto Oi! que Choke tuvo hace años, es todo lo nacionalista que ustedes se pueden imaginar que es. Lo encuentro bastante decente ya que disfruto del rock contra el comunismo más o menos en un 65% de forma irónica. Puedo hacerlo supongo porque no tengo que ir a ver a estas bandas de imbéciles en vivo, sino tan sólo escucharlas en la comodidad de mi hogar.

Esta canción en realidad se llama “I Had Enough” y es de mis favoritas. Espero la toquen en su show acá. “I’ve had enough of the angry kids who won’t say what they mean”, so hardcore.

Yo estoy siempre abierto a que gente nueva llegue al hardcore, y no me creo eso de “antes era mejor” pues en realidad eso es para gente cínica y hipster que nunca gustó el hardcore de todas formas, que en un año y medio más van a convertirse en indie rockers, “DJs” de iPod, etc. Pero entiendo a que va Choke con esta canción, me ha gustado el punk rock por más de la mitad de mi vida y aun así me considero un neófito en la escena. Siempre va a ser divertido ver a chicos de 18 o 19 hablar del 2008 como “La Vieja Escuela, Que Recuerdos!”. Bro, 1994 (mi año) es completamente NEWSCHOOL. Otra cosa cool es de que este show es en Europa, y moshean super feo allá.

Qué opinan de este set de disculpas públicas, habla en serio Choke, que bandas RAC les gustan, van al show de Slapshot, que historia tienen para contar de sus Tíos Gastón?

Nos vemos.