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EL TOP TEN TDITN 2015, Parte Dos.

29 Dic

Winners-of-zyma-Giveaway

Y aquí están los cinco discos que más nos gustaron en el TDITN HQ, en nuestra lista oficial. Como nos gusta mirar al futuro desde nuestra bola de cristal, te la damos firmada de que de aquí a algunos años estos van a ser algo así como clásicos. Sin más previa y con más perreo intenso…he aquí lo que más nos puso a bailar este 2015.

state champs

5.- State Champs “Around the world and back” lp

En un mundo donde las bandas de pop punk/poleronconcuellopolocore de hace cuatro años han empezado de a poco a borrar sus primeros trabajos de la faz de internet para posicionarse como bandas serias que “siempre tuvimos como influencia a Nine Inch Nails y The Who” (cof cof Citizen…) es de agradecer que existan agrupaciones como State Champs que son capaces de entregar discos redondos donde no hay canciones malas. Si bien, todo en estas once canciones te puede sonar un poco sobreproducido si tus estandares para el género son todavía Jawbreaker y Cringer pero creo ahí está la magia detrás de un disco como este: todo lo que se puede hacer en un estudio acá está bien hecho y enmascarado de forma que nada te distraiga de lo realmente importante, los ganchos y coros infecciosos que si te agarran, los vas a andar cantando todo el día. Es obvio que bandas jovenes como esta, nacieron casi al alero de la última ola del punk de mall ala Blink 182 o de las apariciones en MTV Cribs de New Found Glory y el punto a favor en nuestra busqueda del futuro es que es justamente una versión updateada de esas bandas. Denle una oportunidad, no se van a olvidar de mi eh.

Violent-Reaction-Marching-On

4.- Violent Reaction “Marching On” lp

Hubo un montón de hype alrededor de lo que iba a terminar siendo el primer lp de los Violent Reaction en Revelation Records. Y bueh, era todo verdad. Este es un lp que fácil cabía en un 7″ pero se ve más bacán en grande y se merece estar en grande porque estos once minutos de hardcore se agrandan a cada vuelta que da el disco. Es la raja que una banda el 2015 le ponga “Desorden” y “Párate y pelea” a sus canciones, en lo que otros dudarían, estos ingleses van y la hacen. Es un disco de hardcore sin falta de sentido, es agresivo y al hueso y algunos podrían tildar de simple pero que va, a veces uno no quiere mucho refinamiento, sino música que te pegue en la cabeza y ya. El sonido se balancea muy bien entre lo crudo y lo claro y cristalino de las guitarras, la manera en que afinaron la caja de batería suena bacán y que más te puedo decir. Mi canción favorita es “Crust Fund”, donde se la dejan caer a los crusties que se hacen pobres a propósito. Que más te digo, supongo que si escuchaste el disco al tiempo que leías, ya se terminó. Un must.

spraynard

3.- Spraynard “Mable” lp

El debut de este trio para Jade Tree comienza con una de esas frases que te gustaría haber escrito a ti: “Soy cada persona que has ignorado, soy la bolsa de papel con caca de perro en llamas en tu puerta”, para dar paso a un trabajo completito de pop punk a ritmo acelerado hecho para levantarle el ánimo hasta al más amargosaurio de todos. Lo que más me pone ready de una banda como Spraynard es que tocan su música con un dejo de melancolía y honestidad que a ratos te puede sonar hasta un poco acongojante pero al rato ya te estás divirtiendo de nuevo porque dentro de todo hay un mensaje bacán de comunidad y ser positivo. Por ejemplo, en la movida Pond dicen “cuál es el punto de tratar de sobrevivir si no hacemos lo que nos hace sentir vivos?” y eso, te lo imaginas cantado en una sala llena de punks y obvio que se te va a poner una sonrisa en la cara. Este es el disco “anímate” del año. 🙂

hyperview

2.- Title Fight “Hyperview”

Y pasó finalmente este año, Title Fight dejaron atrás el sonido Lifetime/GB de sus primeros trabajos y entregaron este disco que todos sabíamos que iba a venirse pero la verdad no teníamos mucha idea de como iba a sonar realmente. El resultado al comienzo fue confuso…ok, un disco con guitarras tapizadas de chorus y reverb, no es tan loco si pensamos en canciones como Head In The Ceiling Fan de su anterior placa Floral Green, pero acá viene todo armadito y no un chispazo perdido en el disco. Me incluyo entre quienes a las primeras escuchas nos rascamos un poco la cabeza pero al rato ya estabamos completamente en modo Blondie bailando un hit de pista como Mrahc. Hyperview es un disco que se vuelve interesante a cada escucha porque es un trabajo ambivalente, a veces parece que optan por tratar de hacerte dormir pero, siempre está eso de que el disco puede reventar y explotar. Title Fight es bacán porque tal como lo demostraron en su show de Septiembre pasado en Santiago pueden pasar de un estilo a otro y seguir siendo la misma banda sin cambiarse de ropa en el proceso.

non stop feeling

1.- Turnstile “Non Stop Feeling”

Antes de hacer la reseña sobre este, nuestro disco del año, debería hacer una lista de todas las referencias que mis amigos y conocidos lanzaron al escuchar este disco para emparentarlo con algo más antiguo. Desde Rage Against The Machine, pasando por Leeway, Into Another, Bad Brains de la era Quickness, hasta llegar a 311 y Mest, todos parecen tener una interpretación propia del sonido que Turnstile lograron en este, su primer larga duración luego de dos siete pulgadas y un demo. Eso salta a la vista y al oído, al poner a girar Non Stop Feeling, que esta es una banda que de forma muy entusiasta y abierta se proponen tratar de abarcar todas sus influencias en su propia música. Muchas veces, determinados músicos dicen: “ya toco en esta banda punk rock, haré un proyecto indie ahora” y fallan porque no es lo de ellos. Acá, es más un “somos una banda hardcore, con groove y breakdowns, pero…podríamos poner unas voces cantadas aquí, un interludio instrumental allá y veamos que pasa” y el resultado convence perfectamente. El trabajo vocal de Brendan Yates, a quienes algunos recordarán por el proyecto pop Bsmooov y por tocar la batería en Trapped Under Ice, en este disco se luce moviendo su registro desde los gritos que le deben mucho al flow de Zack de la Rocha, como también en momentos donde debe cantar derechamente notas limpias que por lo general cuando algunas bandas hardcore las intentan fallan y te dan ganas de tirarte de guata contra un fierro de anticucho, acá resultan y le dan otro aire al album, sobretodo en esa canción punk a medio tiempo llamada Blue By You. El groove está más que presente en el excelente equipo que forman Freaky Franz y el batería de mil bandas Daniel Fang, que se vieron benificiados por la mezcla que los trae al frente para asegurar que este lp tenga un ritmo pegadizo todo el rato. Las guitarras, oscilan entre riffs chugga chugga para volvernos a todos un ejercito de monos araña y punteos llenos de clase y gusto. Creo, para cerrar, y porque debo ir a cocinar mi almuerzo de mañana cuando casi son las doce de la noche, que en este pedazo de lp los Turnstile han abierto un nuevo capítulo en la historia del hardcore, donde en un tiempo más y si es que ya no está pasando, van a marcar pauta para el sonido que ahora se viene y que va a generar un montón de imitadores, eh.

Estos fueron los discos que más vacilamos por acá, cuáles son los suyos?

NOS VEMOS EL 2016, BRO.

 

EL TOP TEN TDITN 2015, parte uno.

15 Dic

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Llega Diciembre y es bacán, porque se acaba el año y podemos hacer eso que tanto nos gusta y otros tanto odian de juntar en listas nuestros discos favoritos de los últimos doce meses.  Creo en los últimos años habíamos quedado al debe con esto, porque claro, nos pusimos ambiciosos y pensamos en incluir listas larguísimas de 30 o más discos y obviamente que, flojos culiaos como nosotros jamás vamos a sentarnos y escribir tanto. Entre el calor previo al verano, las largas filas de gente comprando regalos inútiles para sus amigos secretos y esperando nuevamente que Tommy Rey pare de robar para la fiesta de año nuevo pillamos un poco de tiempo para nosotros y ahí vamos. Así que este año 2015, nos sentamos y luego de dilucidar un poco, estamos redi con nuestros diez mejores trabajos en el espectro del hardcore y punk para este año que se nos va.

Obviamente, hay varios discos que nos gustaron y que por espacio no van a estar en la lista final comentados, pero de todas formas, si ustedes tienen curiosidad los vamos a enumerar como runner ups de este año.

gloss

10.- G.L.O.S.S. “We’re From The Future” 

Esta banda hizo noticia recientemente por su pelea de internet con los shoegazers Whirr, de la que supongo ya están informados. Antes de esa súbita viralidad en las redes, estaban haciendo olas por si mismas con este excelente demo (ahora editado en 7″) con cinco canciones muy potentes de hardcore con una propuesta interesante y fresca donde, abrazan la óptica lgbt con agresividad e inteligencia. Es cool, que una banda donde la política es algo central, la música también esté a la altura y no sea sólo la novedad de la estética/postura lo que las trajo al frente.

rixe

9.- Rixe “Coups Et Blessures”

Es difícil a veces que un disco de Oi! moderno sea así de poderoso, creo que dentro del estilo quizás no sería incorrecto decir que está todo hecho, y que lo primitivo del mismo a veces lo encierra en producir una gran cantidad bandas clones del sonido clásico que lamentablemente carecen de la habilidad para hacer himnos memorables que en su momento tuvieron Blitz o Cockney Rejects. Rixe, es una de esas excepciones a la regla, porque si bien no es nada nuevo, le dan con todo al clavo del legendario sonido skinhead francés que en los ochentas tuvo a bandas como Komintern Sect o Camera Silens al frente de la escena (busquen por ahí esa compi Chaos In France) y lo que podrían tener en simplicidad lo ganan en una manera increíble de hacer buenas canciones, con coros grandes, con melodías gancheras y memorables que te van a tener bailando en tu pieza o el metro sosteniendo un par de suspensores invisibles. 

firewalker boston

8.- Firewalker “Demo” 

Oh Bro, como me gusta este demo! Un descubrimiento de esos de tarde en la noche que he terminado escuchando yo creo unas doscientas treinta y siete veces. Cronometrado en tan sólo 5:43, trae cinco canciones inspiradas claramente en el Ball Of Destruction de Madball, que entran rápido y tienen unos quiebres irresponsables para que todo el mundo se haga cagar los nudillos pegándole al suelo. Punto gigante a destacar es que la voz de Sophie, la vocalista, es malvada a más no poder y suena increíble con la música. Es de esperar que no se queden en esto porque quiero más canciones si van a seguir en este camino. 

Print

7.- Blistered “The Poison Of Self Confinement”

Soy un chico hardcore de los 90s, y este es mi disco de hardcore metalizado que podría haber salido en 1996 favorito del 2015. Piensa en eso, de eso ya pasaron casi veinte años. Blistered, son de Tampa en el soleado estado de Florida y en este, su primer lp hacen hardcore que te puede recordar tanto a bandas vecinas como Bloodlet o Bird Of Ill Omen como también a las agrupaciones europeas que pusieron a todos a bailar karate dance en esos confusos años de cambio de siglo. Me gusta mucho el que toman esa definitiva influencia de guitarras que juegan entre la armonía y el chugga chugga y la devuelven en forma de canciones bien hechas capaces de tener atmósfera y brutalidad. Pueden ir rápido como Slayer y luego dejar caer un breakdown en que los toms de piso pareciera se van a reventar. Es un disco redondo, donde casi todas las canciones duran tres minutos o un poco menos y eso es de agradecer, ya que no caen en la paja de mostrarte que tan técnicos pueden ser. Funciona todo bien acá, eh.

vaaska

6.- Vaaska “Todos Contra Todos” lp

Hace como cinco o seis años, conocimos a Vaaska porque tenían esa canción dedicada a Kawakami de Disclose “El día en que el D-Beat se murió” en su primer 7″ y medio en serio o medio en broma terminamos escuchando el disco igual y más allá del factor meme había una buena banda de d-beat en castellano detrás de todo eso que podría parecerte ingenuo. Corren los años y luego de algunos splits, lanzan este, su primer lp que la verdad me sorprendió bastante. Es más punk que la mierda y es Disworship que suena ruidoso y fuerte, sin el ruido blanco y el eco como para que lo consideremos raw punk, o gigante y apocalíptico para considerarlo dentro del crust más épico, pero como dije antes su fuerte es el volumen y la inmediatez. La banda suena mucho más armada que al comienzo y dejan caer entremedio solos de guitarra que suenan como pequeñas bombitas nucleares listas para convertir a un grupo de crusties en no más que un cerro de tachas al final del show. Hay como un dejo rockero y arrogante en la actitud de esta banda, que me gusta bastante y los deja un paso más adelante de la pila de bandas Discharge Acuenta de este estilo.

planetahienas

5.- Hienas “Planeta Hienas”

Vengo poniendo atención a lo que esta banda de Buenos Aires está haciendo hace bastante tiempo y creía que con su anterior placa “Jinetes del Mal Flash” habían tocado techo porque realmente era un trabajo muy muy bueno. Por suerte, me equivoqué pues Planeta Hienas es probablemente lo mejor que he escuchado de al otro lado de la cordillera en mucho tiempo. Cada canción está pensada de manera muy astuta, ya sea en las letras o en la instrumentación, de esas que cuando escuchas algo en especial se te viene a la mente ese meme de “I see what you did there” porque está lleno de enganches muy clever en lo lírico y en la música ocupan muchos recursos originales (samples, MCs invitados para las partes rapeadas) que al final es lo que hacen que este disco sea así de bacán. Sí, suena a Cold World o al “viejo” Cruel Hand pero con esa vuelta de tuerca sudaméricana que lo vuelve algo propio y por ahora sin mucha competencia. 

Atentos a la segunda parte con los cinco más pulentos, que probablemente no se los esperan, eh. 

discos

20 Discos para recordar el 2012, Parte Tres.

21 Ene

hipster

Esta fue la primera imágen que me salió en Tumblr al buscar la palabra “hardcore”. Risas.mp3 para esa cruz invertida que hay en el fondo justo abajo de un unicornio.

Cómo algunos supieron, mi proveedor de teléfono e internets me dejó sin servicio arbitrariamente hace un par de semanas y fue una mierda porque si hay algo que odio hacer es ponerme a reclamar para que vengan a arreglar la cagada que se mandaron. Finalmente ayer mágicamente comenzó todo a funcionar nuevamente y ahora espero sentado a que en la próxima cuenta de alguna forma me reembolsen por haber tenido el fanzine sin entradas o se las tendrán que ver con mi team de abogados, en serio. Pero bien, no quiero convertir esto en un espacio de quejas públicas. Quiero ahora públicar la tercera parte de esta accidentada serie de reviews con lo mejor del 2012 para de una vez pasar a otra cosa con contenidos nuevos más pulentos. Así que aquí vamos con esta penúltima parte en estas series…del 10 al 6…enjoy!

hhhh

10.- Shipwrecked “The Last Pagans” lp (Crucial Response)
Esto suena exactamente a como debería haber sonado Negative Fx en ese mítico show con Mission Of Burma donde sólo alcanzaron a tocar dos o tres canciones. Es hardcore del que se hacía alla en Boston por el año 1982, reciclado treinta años después en Noruega por miembros de bandas youth crew que bacilaban los amigos de S-Town como Onward, Common Cause e Insurance Risk. No voy a decir que esto suena fresco y moderno, esta manera de tocar hardcore con influencias Oi!/Pub Rock no tiene por donde ser algo nuevo pero siempre va a ser entretenido de escuchar cuando queda tan bien hecho como acá y sobre todo si el disco tiene una tapa medio “dudosa” con vikingos entrando en una ciudad y letras sobre leyendas escandinavas además de la típica temática hardcore sobre la escena. Fans del sonido X-Claim y los primeros discos que sacó un sello como Taang!, además de los fans del hardcore tienen un discazo acá. “We ain’t gonna stop! Fuck you!”.

APUTR

9.- Abominable Putridity “The Anomalies of Artificial Origin” lp (Brutal Bands)
Según un amigo que vive lejos, escuchar Abominable Putridity es al brutal death metal como escuchar Have Heart al hardcore. Me explico, no es una banda poser o que vaya a sonar en la radio uno de estos días; pero tampoco es exactamente es lo más underground y vendría a ser como una banda para quienes se inician en la movida. Estoy un poco de acuerdo con el, Abominable Putridity es brutal/slam death metal en su etapa 1 pero me da lo mismo pues mi banda favorita en el campo del pitt riffment, Cephalotripsy, no sacó nada este año como estaba presupuestado. Quizás es muy técnico, robótico y hasta “melódico” para lo que yo busco en el género pero eso no le quita el mérito de ser un disco ganchero y divertido sin la necesidad de poner esos adjetivos entre comillas porque realmente lo es. Si quieren meterse en esta movida, les recomiendo empiecen por acá y mudarse a un lugar como Ucrania o Rusia porque allá esto la lleva tanto como Villa Cariño la lleva entre la universitarias ABC1 hippie chic de Vitacura.

0:20 los desafio a no tirarse un pasito de breakdance en ese corte.

fieldii

8.- Wiccans “Field II” lp (Hardware Records)
He visto a muchos reviewers decir lo mismo pero es cierto: si Blue Öyster Cult fueran una banda hardcore, acá está su disco. Field II, es un lp un tanto extraño, angular, ruidoso y lleno de pasajes ambientales que quizás te puedan hacer rascarte la cabeza al comienzo pero luego de un par de giradas entra muy fácil entremedio de todos los quiebres y solos de guitarra con wah-wah, que por lo general no me gustan mucho cuando escucho hardcore pero acá quedan muy muy bien. Este disco acompañó un par de veces en mis expediciones de skateboard algunos domingos en la mañana de Agosto bajando y rippeando por calles del barrio alto. Con bandas tales como Fucked Up haciendo música cada vez más madura y aburrida bajo el cartel de “disco conceptual” que solo hipsters aburridos pretenden de gustar, es tiempo de un pequeño recambio donde se puede aun hacer un disco que tenga algo de vanguardia pero que de todas formas esté planteado en el hardcore punk, y esto último que signifique un disco para hacer desorden y romper cosas.

ttpman

7.- Twitching Tongues “Preacher Man” 7″ (Closed Casket Activities)
Recomendé este disco hace un par de meses acá mismo. En tan sólo dos canciones propias y un cover de los suecos Candlemass, logran uno de los trabajos más compactos y apretados del año. Quizás es muy corto y no tan “hardcore” como sus dos placas anteriores pero han entrado de lleno en mi lista de favoritos porque casi han alcanzado la perfección en hacer sonar su música como una mezcla muy maleable entre Life Of Agony, Only Living Witness (de quienes tomaron su nombre) como también algo de lo oscuro de Type O Negative, y entregar un producto que obviamente te va a dejar con ganas de mucho más. Espero algo nuevo de ellos el 2013, que al momento de que este post se va a las prensas digitales la banda debe de estar empezando a grabar según me soplan mis informantes.

Ver este video, me hace recordar que hace tiempo busco esta polera…sé que atrás tiene esa especie de swastika con la frase “Reich and Roll” pero siempre la puedo usar con una camisa de franela o un zip up encima:

carnivoree

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mxtps

6.- Mixtapes “Even On The Worse Nights” lp (No Sleep Records)
Hace un par de años atrás, me negué por un rato a escuchar a Mixtapes por la simple razón de que se llamaban Mixtapes. No iba a escuchar a una banda que se llamara así, pensé que era una banda de hipsters que en su vida vieron un mixtape per sé. Pero me equivoqué pues, hice un lado el hype y escuché su primer trabajo Maps y terminé siendo fan de una. Este es como su primer lp luego de varios eps, splits, un “mixtape” y muchos videos en youtubes, y no decepciona en lo absoluto. Se ve que tuvieron tiempo de afirmarse como banda y hacer mejores canciones, eso te lo da el ir de tour y tocar mucho. Son 16 canciones en donde como siempre van de lo acústico al pop punk con toda la banda rockeando, las voces femeninas y másculinas suenan con mucha más confianza, y se reparten las canciones como también donde Ryan y Maura ❤ cantan juntos al unísono. Las letras como siempre van en el plan: “Ok, estoy un poco mal pero al final del día voy a estar mejor”, todo con inteligencia suficiente para que uno diga “Eh, que clever!” pero a la vez simples para que todos las puedan entender. Marquen mis palabras, pues es probable de que Mixtapes vayan a crecer mucho en un tiempo corto más.

Eso Bros, nos queda una parte…gracias por su paciencia.

Choke, de la banda The Slapshots, pide disculpas y los resultados son confusos.

23 May

Creo que en todas las familias hay un Tío Gastón con el que nuestros padres no gustan mucho que socialicemos, pues en lo general le consideran un pésimo ejemplo para nosotros. Demás que están en lo cierto, pero también este tipo de tíos aparte de ser un imán de problemas constantes, tienen además la particularidad de poder contar las mejores historias. Yo tengo un par de estos tíos en mi familia y tengo la “suerte” de trabajar con uno, digo suerte pues me divierte bastante en las mañanas contandome como una vez una chica con la que salió se le hizo caca en la cama de un motel, como ha salvado de irse preso varias veces y de la ocasión en que estando en cana por pensión alimenticia se hizo amigo de un sicario judío de paso por Chile. Es un buen tipo de todas formas, pero tiende a atraer ese tipo de situaciones. Hace unos días me dijo “Te podís meter en cualquier tete, lo que tenís que hacer siempre es no estar curao, eso te caga…por eso no tomo”. Eso, lo tengo claro porque soy straight edge, le dije. “Qué es esa hueá?”. No importa, da lo mismo.

A que nos lleva esta introducción, a hablar un poco sobre Jack “Choke” Kelly de Slapshot. Si hablo sobre mis parientes lejanos en el straight edge/hc Ray Cappo es así como el primo mayor que te presta a veces su SNES pero se caga cuando llegan sus amigos y te deja afuera de su pieza. Choke en cambio, tiraba la talla en asados familiares sobre cosas que no entendías y te enseñó a hacer poroteras con envases vacíos de Bliss, y por ende a apuntarle a tus primas en el culo.

Una vez me compré este disco en el Bío, lo escuché una vez y chao. La idea del “Oi!/Industrial” me pareció muy avanzada y aun no la entiendo bien.

Yo soy tranquilo, afable y de buenos modales. Supongo por eso siempre preferí a Youth Of Today. Aunque supongo hay un lado de mi que revienta a veces que disfruta armando líos y que gusta de pelear un poco. Ahí es cuando bandas como Slapshot y otras viejas bandas de la Boston Crew entran en mi playlist. El lado oscuro del Straight Edge, creanme que lo hemos visitado en más de una oportunidad, y no estoy muy orgulloso de ello…bueno, igual un poco…si les contara de esa vez cuando le dimos justicia en la pista de baile a ese par de idiotas que intentaron pasarse de listos tirandonos una zapatilla a la cara. “Qué le pasó compadre?”  – Le pegaron unos estraieich. SORRY, cosas que pasan en el Barrio Fino. 

Nada mejor para terminar una noche después de un show, que sentarte con tus Bros a tomar Beach Cola y dar vueltas por Santiago en el Sentra 1.8 So-phisticated.

Me gusta Slapshot, me gusta su onda turbia y dudosa. Como todas las bandas hardcore que han tocado por mucho tiempo es obvio que van a tener un montón de coliformes fecales secas en su discografía pero también hay varias buenas canciones que uno siempre va tener marcadas con tinta indeleble en la parte posterior del cerebro. Sobretodo me gustan también porque hay un millón de historias y rumores sobre el comportamiento de la banda y especialmente del Tío Choke que incluyen racismo, palos de hockey a la cabeza de algún incauto miembro de la audiencia, problemas con casi todas las bandas con las que les toco compartir escenario, si hay algo…ponganle un nombre, pues el hardcore atrae a este tipo de gente y yo como fan estoy super contento de que así sea. Es por eso que cuando hace unos días me mandan el link a un video donde Choke cándidamente pide disculpas a la “Ciudad de New York, a las familias de las víctimas del 9/11 y a quien se puede haber sentido ofendido por su actitud y letras de canciones  en todo este tiempo”. No sé, por una parte la actitud acá en TDITN es de siempre mantener la negatividad afuera y ser buena onda con el resto y puedo estar de acuerdo con que pedir disculpas es un acto noble y todo pero no cuando eres un troll de la talla de Choke. Si tuviste problemas con cabros buenos como los de Madball hace 18 años, realmente crees que les va a importar ahora en el 2012 si pides disculpas. Lo gracioso de todo esto es ver a gente que está empujando los cincuenta años de edad todavía buscando pleítos en el pasillo del colegio. En fin, creo que todo esto se resume en este meme creado por nuestro lector Jaime, más conocido como XpowerX que adjunto ahora además del video en cuestión.

Me aburrí rápido con el video, Choke no habla muy bien de corrido y me empecé a cabecear muy pronto. No le puedes pedir mucho a quien escribe canciones donde “shit rima con shit”.

A todo esto, no me había enterado del todo y Slapshot va a estar tocando acá en Santiago el día 14/6, según me cuentan el show sería en Arena Recoleta pero no está del todo confirmado el local. Abren el show Tiempos Duros, Duff 21 e Intenta Detenerme (super acertada elección de bandas).  Es obvio que les daremos más info en cuanto se sepa bien. Buena noticia de que finalmente vengan después de años de rumores, no viene del todo mal este post. Así que para cerrar, escuchemos un poco más de música:

Este es el proyecto Oi! que Choke tuvo hace años, es todo lo nacionalista que ustedes se pueden imaginar que es. Lo encuentro bastante decente ya que disfruto del rock contra el comunismo más o menos en un 65% de forma irónica. Puedo hacerlo supongo porque no tengo que ir a ver a estas bandas de imbéciles en vivo, sino tan sólo escucharlas en la comodidad de mi hogar.

Esta canción en realidad se llama “I Had Enough” y es de mis favoritas. Espero la toquen en su show acá. “I’ve had enough of the angry kids who won’t say what they mean”, so hardcore.

Yo estoy siempre abierto a que gente nueva llegue al hardcore, y no me creo eso de “antes era mejor” pues en realidad eso es para gente cínica y hipster que nunca gustó el hardcore de todas formas, que en un año y medio más van a convertirse en indie rockers, “DJs” de iPod, etc. Pero entiendo a que va Choke con esta canción, me ha gustado el punk rock por más de la mitad de mi vida y aun así me considero un neófito en la escena. Siempre va a ser divertido ver a chicos de 18 o 19 hablar del 2008 como “La Vieja Escuela, Que Recuerdos!”. Bro, 1994 (mi año) es completamente NEWSCHOOL. Otra cosa cool es de que este show es en Europa, y moshean super feo allá.

Qué opinan de este set de disculpas públicas, habla en serio Choke, que bandas RAC les gustan, van al show de Slapshot, que historia tienen para contar de sus Tíos Gastón?

Nos vemos.

200 POSTS Y KEPAZA!

14 Jul

Bueh, como lo leen, El Diablo Esta Tomando nombres ha llegado a su post nº200. Y estamos aca para celebrar con todos ustedes, porque tal como solía decir Luchito Jara, un artísta se debe a su público y eso supongo significa que este zine es el artísta y ustedes, obviamente el público fiel que nos ha acompañado post a post.

Quizás 200 posts no es mucho comparado con otros sitios, pero conociendome, es una suerte inmensa el que hayamos pasado de los diez o veinte posts. Y es por eso, que en este templo del dato rosa metal/punk, como manera de hacer recuento soltaré al público algunos datos rosaditos de la historia de este zine y después, lo verdaderamente importante, que es el concurso donde todos ustedes están invitados a participar.  Trataré de ir en orden cronológico para que no nos perdamos:

– El post nº1 fue subido desde mi trabajo el 01/11/2007 y explicaba un poco la idea inicial que yo tenía con esto. Que era hacer un zine en papel con fotos de amigos y demases. Obviamente fue ampliandose a diversos contenidos y justamente eso nos hizo pasar de 10 posts. Pueden leerlo y reirse un poco de lo emo que yo solía ser, haciendo click acá. Tomé fotos a varios chicos y chicas, algunas las pueden ver en la sección Tres Discos, que vino a figurar casi dos años después.
– El nombre del zine, es en relación a una canción de The Lawrence Arms, a quienes creo nunca he nombrado ni mostrado acá pero son una de mis bandas punk favoritas. Si quieren escuchar un buen disco, bajen Oh Calcutta, donde esta canción es la primera. Los vi BARRER del escenario a Lagwagon una noche a principios del 2006 y bueh, también el nombre queda perfect con el lado más metal y Satanic As Fuck que a veces tenemos acá. Aquí adjunto el video:

– He hecho como 20 mixtapes para el zine, también han habido algunos colaborativos con integrantes de bandas y amigos.
Este post, fue hecho desde la cama de una chica mientras ella se bañaba en la ducha.
– Me ofrecieron escribir para un par de esos magazines online que hay por ahí. Rechacé diplomáticamente ambas ofertas pues unos eran muy hipsters y no veía como encajar ahí sin darle una infula cool a lo que yo pudiera decir, y la otra porque el sitio era bien penca y por el contrario eran viejos que al parecer dejaron de escuchar música en 1995 y odian todo lo nuevo. No les haré propaganda acá.
– El post más visto alguna vez, fue el mixtape gigante 200 AÑOS, que armé en Septiembre del año pasado con 120 bandas de hardcore y punk locales. Siento que se me escapó de las manos, y terminó siendo rebloggeado en sitios como Chilewarez y El Antro. No se si eso es bueno o malo, pues mi idea era solo hacer un mixtape más y que no tomara el caracter “oficial” que tomó. Eso si, nunca me voy a perdonar haber dejado a Anarkía y Asamblea Internacional Del Fuego afuera. Al tiempo me llegaron varios aportes y creo haré un update cuando me den las ganas eh.
– Si alguien lee los tags y categorías se encontraran con cosas como “Nicolás Castro” y “Bares de la calle Loreto”. Esto es en relación a mi amigo Nicolás Castro y no al DJ alternativo. Eso si, la combinación de tags, me ha hecho tener visitas extra.
– I`M/YOU`RE MOSHING, eran frases para describir estados de animo sobre bandas, shows, discos, ropa y demases del hardcore en un viejo sitio llamado xmulletx.com. Si ustedes tienen memoria que alcance a los años 2000-2002, pueden acordarse de esa página y message board donde esta frase era muy usada. Desconozco quien la creó, pero ahí la vi por primera vez.
– No se porque, pero a fines del año pasado luego de hacer la revisión de los mejores 20 discos del 2010, alguien dejaba mensajes alusivos a la banda indie rock Dênver. Nunca entendí cual era la finalidad de eso, si me estaban trolleando o si hablaban en serio. Me lo tomé con tranquilidad al tiempo que me rascaba la cabeza pensando que onda. No se, nunca he escuchado a Dênver pero Cristobal, un viejo buen conocido de Los Andes toca el bajo con ellos en vivo y bueh, el es super buena onda así que no puedes odiarlos entonces.
– Otro post visto bastante fue el que hice sobre la relación entre skinheads y reggaeton, es extraño, pero mucha gente llega a el buscando ambos terminos. No han dejado comentarios, pero imagino la gente más adepta al Oi! debe salir un poco enojada o sin entender nada.                                                                                                                                                                                  – Creo haber acuñado el termino “wiggercore”. Si no lo hice, fuimos de los primeros en hacer una nota al respecto.

– Hice una entrevista re entrete a I Object!, y no tengo idea en donde mierda quedó.
– Una vez, encontré que alguien llegó al zine buscando “Edad de Gary Go”. Quien, como ustedes saben, es una vieja gloria de la movida hardcore en Santiago y un buen amigo de este zine. No se quien podría llegar a estar interesado en saber cuantos años tiene. Aunque, pensandolo bien la relación entre las palabras “edad” y “Gary Go” no es muy lejana tampoco. Adjunto el pantallazo de ese momento, como también pueden leer la primera parte de una entrevista con el personaje en cuestión haciendo click acá. Nunca hicimos la segunda parte, quizás se viene, quizás no. Gary es un capo y bueh, tenemos siempre espacio para el en estas páginas.

– La sección TRES DISCOS, fue una de mis favoritas y sería bacán que volviera. La idea, si alguien quiere participar, fue entendida super bien por varios amigos y una de las cosas más divertidas para hacer. Si quieren un ejemplo, vean lo que Juanfra hizo para enumerar sus discos favoritos.                                                                                                                                                      – Sigo siendo straight edge, y  mi novia odia el metal de manera no irónica.
– Creo esto está saliendo super largo, también les quería contar de que una vez…fui a ver a Cro Mags en Santiago ya que años antes cometí el error de ir a verlos completamente enojado y quedarme en el vestíbulo del local odiando.

CONCURSO!!!

Eso, han sido 200 posts, y me voy a tomar unas pequeñas vacaciones hasta la próxima semana, cuando entregue el nombre del ganador/a de nuestro concurso. Porque si, tenemos un concurso, porque no queremos ser cagones y celebrar solos. El premio, es una caja sorpresa de regalos. Adentro hay música en vinilo, cassette y cd, un mixtape hecho solo para el ganador y otras sorpresillas más.
Como participar? Muy simple! Sólo tienes que enviar un correo a thedevilistakingnames@gmail.com indicando en el asunto “CONCURSO”, e incluir uno que otro dato que nos permita ubicarte. Tienen tiempo hasta el próximo viernes para escrbir, momento en cual haremos el sorteo con notario y modeloca. Así que es fácil participar, díficil es que escojamos tu nombre desde la tombola, pero animate de todas formas…haha.

De nuevo, muchas gracias por leer, gracias a todos mis amigos y conocidos y gente en general que nos ha leído y ayudado en todo este tiempo. Nos vemos cuando sean 500 posts, ahí la fiesta será a toda zorra, hermano.

Abrazos a todos,
Felipe TDITN.
I’M FUCKING MOSHING, BRO!